英国皇家艺术学院研究生专业
英国皇家艺术学院有6个学院，下设24个专业。
建筑学院（School of Architecture）
1.建筑（Architecture）
在建筑专业，学校的任务是采取开阔的视野和充分利用RCA的艺术和设计背景。在MA水平，培养对建筑有独到见解的学生。伦敦一直是学院的实践基地，并同时被这座城市与理性的实践结合所鼓舞。
2.室内设计（Interior Design）
RCA的室内设计专业学期为两年，课程有教授讲座、研讨会、小组学习和个人论文。RCA室内设计有跨学科教育的资源，课程鼓励学生养成实际动手的能力，推动再创造的精神。RCA室内设计专业是室内设计的王国，学生能够在这里体会设计带来的美感与不和谐。人类对设计的感性需求是与技术需求并行的，RCA推崇能够使用精致绝伦的技艺满足人类需求的人性化设计。
传播学院（School of Communication）
1.动画（Animation）
动画专业处在实践和研究的世界领先地位，学校拥有扩大学生对学科了解的承诺。提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，是学生能够扩大和熟悉动态变化领域。通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。这个学科的毕业生在高级创意角色的成功说明导演、制片人的实行办法是非常有效的。
2.信息体验设计（Information Experience Design）
3.视觉传达（Visual Communication）
RCA的视觉传达课程在全球范围内属于领先地位，课程将充分考虑新兴技术和传统传播的结合，挖掘设计师和社会大环境之间多样性的变化关系，充分考虑产品制造和理念创新的区别。学校致力于通过技术、创新思想的发展，结合有力的行动，定义和创建一个更好的世界。
设计学院（School of Design）
1.交互设计（Design Interactions）
交互设计积极鼓励研究新的设计方法和新环境与角色的设计，其中涉及到社会、文化和伦理道德对当前和新兴技术的影响。
此院校这个专业提供硕士和博士学位。项目可能强调设计或论文驱动输出。该院校一般倾向前者，但也可能研究设计理论。
2.产品设计（Design Products）
产品设计专业认识到设计是一个从根本上塑造我们世界和影响变化过程的活动。学校目标是为该校的学生找到他们自己的位置，从那里他们能够引导或促进这些过程。
虽然专注产品和家具设计，学校并没有限制领域。他们的课程性质是多元化的，并鼓励多样化的思想、观点和意识形态。没有首选地方法或形式。他们的目标是为学生发展他们自己的风格。
3.全球创新设计（Global Innovation Design）
全球创新设计是英国皇家艺术学院和帝国理工学院合作创建的一个新课程，全球创新设计创造性的将欧洲、北美和亚洲三个地区顶尖的设计、文化和企业中心结合到了一起；四所国际知名学院的课程结合到一起体现课程设置的国际化，因此学校能够较好的利用四个学院教学经验丰富的教授以及互为补充的设计、工程、技术和商业课程。
4.创新设计工程（Innovation Design Engineering）
学校的创新工程设计课程处在领域内的前沿地带，课程主要包含产品创新发展，同时还涉及实验、设计、工程和企业动态等领域。课程鼓励学生接触现实社会中存在的重要问题，发展和培养学生卓越的技术、设计能力和社会适应能力。学校注重变化的，而非静止不变的设
5.服务设计（Service Design）
学校刚刚开设了服务设计课程，成功的创立了“伦敦设计”这个核心平台。服务设计有为期两年的MA，Mphil和PHD课程，RCA为学生提供了跨学科互动的环境，把学生培养成为服务涉及领域的专家。
6.交通工具设计（Vehicle Design）
交通工具是一个复杂的学科，涉及到空气动力学，环境的影响，人体工程学，法律，材料，生产，安全和技术。城市流、自动标记和由内而外三种途径帮助定义和突出工作重点。
该项目旨在利用、鼓励和扩大学生的技能。寻求创新与实用性，经验和实践的结合来寻求创造性的思维，融合教学和学习在一个思想成熟的环境下。学校提供一个环境，学生们可以寻求创新的设计理念，追求审美的卓越。该院校交通工具设计专业仍保持这世界领先地位，该校毕业生拥有着令人羡慕的就业记录。
美术学院（School of Fine Art）
1.绘画（Painting）
绘画专业欢迎搞研究的申请人。设置研究学位主要目的培养艺术家，这些艺术家都是工作了几年、有自己的研究项目和开始建立个人作品集。该专业提供机会给这些艺术家，让他们去发展、实现和呈现一个当代艺术界明确定义的项目，支持他们在当代艺术界的发展，以及在学术界达到最高水平。
大多数申请人就读的硕士项目，在第二年有可能转移到博士项目。
2.摄影（Photography）
RCA的摄影专业旨在提供一个批判性和教育性的环境，在那里学生能够通过核心训练发展成为摄影艺术家。
坐落在美术学院的摄影专业，该校的摄影教学方法有一个显著特点，它涉及到当代艺术的实践和理论，而不是媒体和通信项目。
3.版画制作（Printmaking）
RCA的版画专业引以为豪的是吸收的学生的多样性和它承诺支持每个学生寻找一个适合自己兴趣和欲望的视觉语言。RCA版画课程的独特之处是它提供了在所有印刷工艺过程的导入和专业技术指导员的支持。这就形成了一个环境，在这个环境里版画的定义被挑战和扩大，结果导致学生的作品是特定类型的杂糅，这就区别于摄影的强烈的绘画存在和任何时候都存在的技术绘画形式。
学生们被鼓励在更大的校园社区中实践和更广的对外合作。RCA每年有出版项目，该项目在2011年与皇家莎士比亚剧团合作，是该校的专业实践计划的一部分。
4.雕塑（Sculpture）
RCA的雕塑专业在参与形式制定中有着悠久的历史：二十世纪，在这里亨利·摩尔（Henry Moore）首次获得工作的信心。随着社会、政治和经济形势的变化，雕塑行业也是经历了潮涨潮落的过程。
该校欢迎来自不同背景和有不同经历的人，因为该校的专业将继续接收表演、戏剧、电影和城市化，这些实践不亚于任何历史悠久的艺术实践。
材料学院（School of Material）
1. 陶瓷及玻璃（Ceramics & Glass）
RCA的陶瓷及玻璃专业在研究和实践方面是世界领导者。但是，该校不将陶瓷及玻璃仅仅看作是媒介的混合，他们奖励和欢迎多样性和广泛性。
该校的项目是一个网站的话语实践，在那里文化的、社会的、个人的、历史的和审美的结合在一起。学校相信学生在这里能学到决策技能和思维的同步发展。
学生的作品涉及面非常广，从为制造而设计到独特的艺术对象。该校所有的学生都相互帮助，形成一种单一的组织，在这组织的中心就是材料和理解。学生们通过工作讲座、教程和自己的实践学习和理解艺术。
2. 金银金属加工及珠宝（Goldsmithing, Silversmithing, Metalwork & Jewellery）
GSM&J专业的态度已经从一个纯粹的以对象为中心到更广的范围，集中在人类生存条件的质疑和探讨的问题上。这个科系对社会和人文景观的变化有迅速反应，并借鉴历史和技术来培养有智慧和创造性思维的艺术家，以推动珠宝首饰行业的发展。
作为应用型艺术家，在决策过程中的控制，无论是用大家的双手或通过数字技术都是非常重要的，它是我们理解世界的方式。GSM＆J提供了一个环境，在这个环境里学生可以探索实践和理论的方式，这对当代应用型艺术家意味深重。对于看到角色的挑战性，在日益复杂的社会环境下，该校的特色学科和跨学科学习，应用艺术的活力和相关性，都会帮助学生们对艺术更深层次的理解。
3. 时装设计（Fashion Menswear&Womenswear）
该专业不断发展来提供一个学习环境，这个环境是支持性的、具有挑战性的和与它的学生和时尚界的需求有关。这样一来，学生们形成原始的或情境的想法、技术和材料。个人和被资助项目、技术研讨会、专业实践计划、国际访问和嘉宾演讲形成了这个专业的核心课程。
4. 纺织品（Textiles）
在RCA的纺织品专业学生采用传统和创新的技能，同时探索不断变化的材料和技术。他们创造多样化的解决方案，跨学科学习，包括时装、室内设计、汽车设计和画廊的布置。个人的研究和独特的设计理念是纺织品研究生的核心课程。学生们需要申请打印、针织、混合媒介和编制四个纺织专业中的一个作为自己的主修项目。
人文学院（School of Humanities）
1.皇家艺术学院/维多利亚阿尔伯特博物馆文化保护（RCA/V&A Conservation）
2.艺术设计写作（Critical Writing in Art & Design）
3.当代艺术管理（Curating Contemporary Art）
4.设计史（History of Design）
